筆走龍蛇展飄逸 潇灑揮毫書胸襟——簡話草書的發展曆程

草書是漢字的傳統字體之一，在中國2000餘年的書法曆史中，留下了濃墨重彩的一筆。從草書的發展曆程來看，可以分為章草、今草、狂草三個階段。

其實，漢字的字體演變并非按照篆、隸、楷、行、草依次進行。春秋戰國時期，就已出現了一些筆勢連帶的草篆。秦漢年間，人們為了書寫方便，打破了隸書的方整嚴謹，演變出早期的草隸。西漢末年，草隸的結構和筆畫被進一步規範簡化。這種字體結構清晰，字字獨立，書寫時遵循一定的章程，故而被稱為章草。

東漢末年，書法家張芝對章草進行了優化，不僅脫去了隸書的筆畫形迹，還增加了字與字之間的連綴，書寫起來更加簡便流暢，是為今草，也稱小草。到了唐代，強盛的國力和自由開放的社會風氣使得書法家們下筆更加縱肆，呈一氣呵成之勢，這些字形狂放多變的草書就是狂草，亦名大草。狂草将點畫連綿書寫，筆勢相連而圓轉，凸顯出恢宏寫意的審美境界。

憑借着高度簡練和酣暢自由的表現形式，草書不僅具備實用的功能，還具有極高的審美價值，被公認為最具魅力的書體。中國人民銀行近日發行了中國書法藝術（草書）金銀紀念币一套，包含1枚金币、4枚銀币。紀念币背面圖案選取了不同時期的名家傑作，以展現草書獨特的藝術之美。

沖和典雅 氣象超然

提起中國古代書法家，王羲之的大名可謂家喻戶曉。他博采衆長，擅長隸、草、楷、行各種書體，受到後世書法家的推崇和學習，被尊為“書聖”。相傳唐太宗酷愛王羲之的書法，在他的大力提倡下，王羲之的作品被确立為古代書法藝術的典範。

《十七帖》局部

《十七帖》是王羲之的草書代表作，因卷首“十七”二字而得名，原墨迹已經散佚，如今傳世的僅為刻本。唐刻宋拓本《十七帖》共129行，1159字，由29封王羲之寫給友人周撫的書信組成。這幅作品不僅展露了王羲之的文人情懷，也成為後世研究其書法成就的範本，堪稱“草書聖經”。

縱覽《十七帖》，字字獨立，行行分明，字形大小和疏密錯落有緻，保存了部分章草的筆法特征。在此基礎上，王羲之方圓并用，點畫從容，加入了鋪毫收筆的方式，對今草進行了完善。作品整體呈現沖和典雅的風格，可謂是動靜得宜，氣脈貫通。

8克金币背面選取了其中頗具代表性的“緣”字作為主體圖案。“緣”字出自《十七帖》中的《瞻近帖》，結構上窄下寬，左右經5次提捺不斷調鋒自然連接，中部留有空間。用筆寓方于圓，藏折于轉，剛健與婉媚并行，堪稱理性與自由的結合。唯有細細品賞，方可領略其中的意境。

心手雙暢 翰逸神飛

王羲之的晉韻書風吹向後世，引來不計其數的文人學習和效仿，甚至到了“天下無處非王書，學書無不學王書”的地步。在衆多的取法者中，筆法最為精熟的卻是一位名不見經傳的唐朝小吏孫過庭。

孫過庭出身寒微，直到不惑之年才謀得一個小官，又因品性高潔遭受讒言而丢了官。此後，他便醉心于書法研究，雖因病中年早逝，卻憑一部《書譜》彪炳千秋，成就了一段書法傳奇。

《書譜》局部

《書譜》真迹現藏于台北故宮博物院，縱26.5厘米，橫900.8厘米，内容分為溯源流、辨書體、評名迹、述筆法、誡學者、傷知音6個部分。孫過庭的草書宗法王羲之，但與《十七帖》相比，《書譜》則多了一些率性放縱的線條和渴猊遊龍之勢。孫過庭改變了中鋒運筆的傳統，選擇中鋒與側鋒并用，筆勢縱橫灑脫，為今草的書寫樹立了另一種審美典範。

30克銀币之一背面圖案中的“翰逸神飛”四字，形容的就是這種心手合一、飄逸飛揚的境界。

《書譜》還是一部傑出的中國書法理論著作，對書體源流、學書步驟、藝術主張等，都表達了獨特的見解，對學習态度和道德修養也兼有論述，在藝術審美和思想理論上，都達到了一定的高度，因此被譽為中國書法的“史書雙絕”。我們既可以臨其筆法筆意，又可以悟其理論妙趣。

喜怒窘窮 皆寓于書

草書發展到唐代，實用功能逐漸減弱，抒情屬性則日益彰顯，用書寫來表現情感的藝術形式——狂草，由此誕生。而奠定今草轉變為狂草的，正是“草聖”張旭。

張旭出身貴族世家，是唐代著名書法家陸柬之的外孫，自幼得其真傳。張旭嗜酒，常常在酩酊大醉後呼喊狂奔，然後提筆落墨，有時還會用頭發蘸墨來寫字。其作品如同其人一般奔放不羁，充滿激情，堪稱神來之筆。相傳，張旭從公孫大娘的舞劍中悟出了草書的真谛，将今草的拘謹風格打破，發展出筆勢連綿環繞、字形變化多端的狂草，縱情書寫澎湃激越的内心。

《古詩四帖》局部

在張旭傳世的草書作品中，影響力最大的當數《古詩四帖》。《古詩四帖》墨迹本現藏于遼甯省博物館，内容為4首詩賦，分别是庾信的《道士步虛詞》之六和之八，以及謝靈運的《王子晉贊》和《岩下見一老翁四五少年贊》。

雖為狂草名作，但《古詩四帖》狂而不野，狂而不怪，仍然堅持正大氣象的特征。通篇運筆如錐劃沙，毫無纖巧浮華之氣。行文跌宕起伏，動靜交錯如雲煙缭繞。放眼望去，自有一股渾然天成的奔流之勢，是其他草書作品難以達到的境界。

30克銀币之一背面圖案中的“賢哲”二字，恰可用來形容開啟了唐代浪漫主義書風，将草書藝術推向新巅峰的張旭。

氣概通疏 性靈豁暢

在張旭之後，書法家懷素繼承和發展了他的筆法，成為盛唐第二位以狂草聞名的大家。二人都被尊為“草聖”，并有“颠張醉素”的雅稱。

懷素自幼出家為僧，事佛之暇愛好書法，尤其推崇張旭。年輕時，懷素曾四處遊曆，一路拜谒名師，見到了許多遺篇絕簡，亦結識了李白、邬彤、陸羽等名流顯貴，書法技藝不斷精進。後來，懷素在回鄉途中繞道洛陽去追緬張旭時，結識了張旭的弟子顔真卿。顔真卿不僅為《懷素上人草書歌集》作序，還将張旭草書的一些筆法傳授給了懷素。幾年之後，懷素創作了《自叙帖》，這是他流傳于世的篇幅最長的作品，人稱“天下第一草書”。

《自叙帖》局部

《自叙帖》現藏于台北故宮博物院，縱28.3厘米，橫755厘米，共126行，698字，帖前有李東陽篆書引首的“藏真自叙”四字。懷素在帖中概括了自己一生的主要事迹，并記錄了顔真卿等給予自己書法教益的重要人物。全卷皆為狂草，縱橫斜直，筆筆中鋒，運筆翻轉，起伏擺蕩，将連綿迅疾的氣勢表現得淋漓盡緻。在技法上，懷素創造性地融入了篆書筆法，形成了獨一無二的風格。

如果用一句話來形容懷素的草書風格，莫過于顔真卿贈予他的序文“氣概通疏，性靈豁暢”，奔逸中有清秀之神，狂放中有淳穆之氣。懷素在中國草書史上承前啟後，将書法藝術推向更高層次。

雄強逸蕩 境界一新

黃庭堅是北宋時期的文學家、江西詩派開山之祖，也是書法“宋四家”之一。黃庭堅在書法方面頗有造詣，比起其文學成就毫不遜色，以一己之力扛起了宋朝的草書大旗。

黃庭堅的草書上承張旭和懷素，但他很少飲酒，更多地通過參禅妙悟來理性使筆。黃庭堅一改唐時舊法，将行筆速度放慢，增加頓挫，在空間結構和線條上表現出極其豐富的變化，形成與前人迥然不同的風格，開辟了中國草書新境界。

《諸上座帖》局部

《諸上座帖》是黃庭堅草書的巅峰之作，曾在各代藏家的手中流轉，清末為張伯駒先生所得，後捐獻給國家。手卷紙本現藏于故宮博物院，縱33厘米，橫729.5厘米。此帖是黃庭堅為友人李任道所錄寫的五代金陵僧人文益的《語錄》，全文都是佛家禅語。

黃庭堅曾在坐船時悟出了蕩槳筆法，即像船工搖槳一樣，在律動的節奏中發揮筆毫彈性，形成一種順勢而為、收放自如的态勢。以《諸上座帖》為例，結字内緊外松，出筆遒勁有力，氣度縱橫開合，筆酣意暢，顯示出書者高超的運筆技藝。此外，黃庭堅還在帖中融入行書的書寫方式，一卷書法兼備二體，在書法史上獨樹一幟，自成一家。

作為中國傳統書法藝術的瑰寶，草書承載着豐富的曆史文化内涵。中國書法藝術（草書）金銀紀念币，不僅可以引領我們感受書法家們的個性魅力，還能幫助我們了解草書的發展曆程，品味草書世界的奇絕之美。